Georges Bizet |

Georges Bizet

… Pêdiviya min bi şanoyekê heye: bêyî wê ez ne tiştek im. J. Bizet

Kompozîtorê Fransî J. Bizet jiyana xwe ya kurt terxan kir şanoya muzîkê. Berhema xebata wî - "Carmen" - hîn jî ji bo gelek, gelek kesan yek ji operayên herî hezkirî ye.

Bizet di malbateke xwenda çandî de mezin bû; bav mamostayê stranbêjiyê bû, dê li piyanoyê dixist. Ji 4 saliya xwe de, Georges di bin rêberiya diya xwe de dest bi xwendina muzîkê kir. Di 10 saliya xwe de dikeve Konservatûara Parîsê. Muzîkjenên herî navdar ên Fransayê bûn mamosteyên wî: piyanîst A. Marmontel, teorîsyen P. Zimmerman, bestekarên operayê F. Halévy û Ch. Gounod. Wê hingê jî, jêhatîbûna Bizet a piralî diyar bû: ew piyanîstek virtûozek jêhatî bû (F. Liszt bi xwe heyranê lêxistina wî bû), çend caran di dîsîplînên teorîk de xelat wergirtibû, ji lêxistina organê hez dikir (paşê, jixwe navdar bû, wî bi S. Vekirî).

Di salên Konservatuarê de (1848-58), xebat bi tazebûn û hêsaniya xortaniyê tije xuya dibin, di nav wan de Sîmfoniya bi C mezin, opera komîk The Doctor's House. Dawiya konservatuarê bi wergirtina Xelata Romayê ya ji bo kantata "Clovis û Clotilde", ku mafê çar salan li Îtalyayê û bûrsek dewletê da. Di heman demê de, ji bo pêşbirka ku J. Offenbach ragihandibû, Bizet operetta Doctor Miracle nivîsand, ku ew jî xelatek wergirt.

Li Îtalyayê, Bizet, ji xwezaya bereket a başûr, abîdeyên mîmarî û wênesaziyê, pir û bi fêde xebitî (1858-60). Ew hunerê dixwîne, gelek pirtûkan dixwîne, bedewiyê bi hemû diyardeyên wê fam dike. Ji bo Bizet îdeal cîhana xweş, aheng a Mozart û Raphael e. Bi rastî dilovaniya fransî, diyariya melodîkî ya bi comerdî, û tama nazik her û her bûne taybetmendiyên yekbûyî yên şêwaza bestekar. Bizet her ku diçe balê dikişîne ser muzîka operatîk, ku dikare bi fenomenek an lehengê ku li ser dikê hatî xuyang kirin "tevlihev bike". Li şûna kantata, ku diviyabû ku bestekar li Parîsê pêşkêşî bikira, ew operaya komîk Don Procopio, li gorî kevneşopiya G. Rossini dinivîse. Od-senfoniya "Vasco da Gama" jî tê çêkirin.

Bi vegera Parîsê re, destpêka lêgerînên afirîner ên cidî û di heman demê de xebata dijwar, rûtîn ji bo xatirê pariyek nan tê girêdan. Bizet neçar e ku transkrîpsiyona stranên opera yên kesên din çêbike, ji bo konseran li qehwexanê muzîka xweş binivîsîne û di heman demê de karên nû biafirîne, rojê 16 saetan bixebite. “Ez wek zilamekî reş dixebitim, ez westiyam, bi rastî ez perçe perçe dibim… Min tenê romanên ji bo weşanxaneya nû qedand. Ez ditirsim ku ew navîn derket, lê drav hewce ye. Pere, her dem drav - berbi dojehê! Li dû Gounod, Bizet berê xwe dide celebê operaya lîrîk. "Lêgerên Pearl" (1863), ku tê de vegotina xwezayî ya hestan bi egzotîzma rojhilatî re tê hev kirin, ji hêla G. Berlioz ve hate pesinandin. The Beauty of Perth (1867, li ser bingeha plansaziya W. Scott) jiyana mirovên asayî nîşan dide. Serkeftina van operayan ne ewqas mezin bû ku pozîsyona nivîskar xurt bike. Xwe-rexne, haydarbûnek hişyar li ser kêmasiyên The Perth Beauty bû mifteya destkeftiyên Bizet: “Ev lîstikek balkêş e, lê karakter bi qelsî hatine xêzkirin… Dibistana rolades û derewan mirî ye - her û her mirî! Werin em wê bê poşman, bê heyecan defin bikin – û bi pêş de! Çend planên wan salan bê cih man; opera qedandî, lê bi gelemperî neserketî Ivan The Terrible nehate sehnekirin. Ji bilî operayan, Bizet muzîka orkestral û odeyî dinivîse: ew senfoniya Romayê, ku li Îtalyayê dest pê kiribû, temam dike, ji bo piyanoyê bi 4 destan perçeyan dinivîse "Lîstikên Zarokan" (hin ji wan di guhertoya orkestrayê de "Suite Piçûk" bûn), romans. .

Di 1870 de, di dema Şerê Franco-Prussian de, dema ku Fransa di rewşeke krîtîk de bû, Bizet beşdarî Parastina Neteweyî bû. Piştî çend salan, hestên wî yên welatparêzî di pêşandana dramatîk "Dayik" (1874) de xwe diyar kir. 70 - geşbûna afirîneriya bestekar. Di sala 1872an de promiyera operaya “Camile” (li ser bingeha helbesta A. Musset) pêk hat û bi awayekî hûrgilî wergerand; întonên muzîka gelêrî ya erebî. Ji bo mêvanên şanoya Opera-Comique surprîzek bû ku dîtina xebatek ku qala evîna fedakar dike, tijî kilamên paqij. Muzîknasên resen û rexnegirên cidî di Cemîl de destpêka qonaxeke nû, vekirina rêyên nû dîtin.

Di berhemên van salan de, paqijî û zerafeta şêwazê (herdem di Bizê de ye) bi tu awayî rê nade vegotineke rast û bê tawîz a dramaya jiyanê, nakokî û nakokiyên wê yên trajîk. Niha pûtên bestekar W. Shakespeare, Michelangelo, L. Beethoven in. Bizet di gotara xwe ya bi navê “Axaftinên li ser Muzîkê” de pêşwaziya “tehlûkeyek dilşewat, tund, carinan jî bêsînor, mîna Verdî, ku hunerê dide xebatek zindî û bi hêz, ku ji zêr, heriyê, bilbil û xwînê hatî afirandin. Ez hem wek hunermend û hem jî wek mirov çermê xwe diguherim, ”Bizet li ser xwe dibêje.

Yek ji lûtkeya xebata Bizet muzîka drama A. Daudet The Arlesian (1872) ye. Sahnkirina şanoyê bi ser neket, û bestekar suite orkestral ji baştirîn jimare (suiteya duyemîn piştî mirina Bizet ji aliyê hevalê wî, bestekar E. Guiraud hatiye çêkirin). Weke di karên berê de, Bizet tahmek taybetî û taybetî ya dîmenê dide muzîkê. Li vir Provence ye, û çêker melodiyên Provencal ên gelêrî bikar tîne, tevahiya xebatê bi ruhê stranên kevnar ên fransî têr dike. Orkestra rengîn, sivik û şefaf deng dide, Bizet digihîje bandorên cûrbecûr: ev lêdana zengilan in, di wêneyê cejna neteweyî de geşbûna rengan ("Farandole"), dengê odeyî ya safî ya bilûrê bi çengê. (di minueta ji Suite Duyemîn de) û "strandana" xemgîn a saksofonê (Bizet yekem bû ku ev amûr xiste nav orkestraya senfonî).

Berhemên dawî yên Bizet operaya neqediya Don Rodrigo (li ser bingeha drama Corneille The Cid) û Carmen bûn, ku nivîskarê xwe di nav hunermendên herî mezin ên cîhanê de cih girt. Promiyera Carmen (1875) di heman demê de têkçûna herî mezin a Bizet di jiyanê de bû: opera bi skandalek têk çû û bû sedema nirxandinek tund a çapemeniyê. Piştî 3 mehan, di 3ê Hezîrana 1875an de, bestekar li derûdora Parîsê, Bougival mir.

Tevî vê rastiyê ku Carmen di Opera Comic de hate pêşandan, ew tenê bi hin taybetmendiyên fermî ve bi vê celebê re têkildar e. Di eslê xwe de, ev drama muzîkê ye ku nakokiyên rastîn ên jiyanê radixe ber çavan. Bizetê xêzkirina kurteçîroka P. Merîmee bi kar aniye, lê wêneyên wî bi nirxê sembolên helbestî bilind kiriye. Û di heman demê de, ew hemî mirovên "zindî" bi karakterên geş, bêhempa ne. Kompozîtor dîmenên gelerî bi diyardeya wan a bingehîn a zindîtiyê, bi enerjiyê tijî dike dixe tevgerê. Bedewiya Gypsy Carmen, kervan Escamillo, qaçaxçî wekî beşek ji vê hêmana azad têne hesibandin. Bi afirandina "portreyek" karakterê sereke, Bizet melodî û rîtmên habanera, seguidilla, polo û hwd. di heman demê de, wî karî bi kûrahî têkeve nav ruhê muzîka spanî. Jose û bûka wî Michaela ji cîhanek bi tevahî cûda ne - xweş, ji bahozan dûr. Dueta wan di rengên pastel, întonasyonên romantîk ên nerm de hatine sêwirandin. Lê Jose bi rastî bi azweriya Carmen, hêz û bêtawîziya wê "vegirtî" ye. Drama evînê ya “asayî” bi trajediya pevçûna karakterên mirovî radibe, ku hêza wê ji tirsa mirinê derbas dibe û wê têk dibe. Bizet bedewiyê, mezinahiya evînê, hesta azadiyê ya serxweş dike; bêyî exlaqê pêşwext, bi rastî ronahiyê, şahiya jiyanê û trajediya wê radixe ber çavan. Ev dîsa xizmek giyanî ya kûr bi nivîskarê Don Juan, Mozart-ê mezin re eşkere dike.

Jixwe salek piştî promiyera neserkeftî, Carmen bi serfirazî li mezintirîn qonaxên Ewrûpayê tê pêşandan. Ji bo hilberîna li Grand Opera li Parîsê, E. Guiraud dîyalogên sohbetê bi recitatives veguherand, çend dans (ji karên din ên Bizet) xiste çalakiya dawî. Di vê çapê de opera ji bo guhdarê îro tê zanîn. P. Tchaikovsky di sala 1878-an de nivîsand ku "Carmen bi tevahî hunerek şaheserek e, yanî yek ji wan çend tiştan e ku qedera wê ye ku hêviyên muzîkê yên serdemek tevahî heya radeya herî xurt nîşan bide… ez bawer im ku di deh salan de "Carmen" dê bibe operaya herî populer a cîhanê…"

K. Zenkin

Kevneşopiyên herî pêşkeftî yên çanda Frensî di berhemên Bizet de xwe îfade kirin. Ev di muzîka fransî ya sedsala XNUMX-an de xala bilind a daxwazên realîst e. Di berhemên Bizet de, ew taybetmendiyên ku Romain Rolland wekî taybetmendiyên neteweyî yên tîpîk ên yek ji aliyên jenosîdê fransî pênase kiriye, bi zelalî hatine girtin: "... lehengiya lehengî, serxweşiya bi aqil, ken, hewesa ronahiyê." Li gorî nivîskar, "Fransa Rabelais, Molière û Diderot, û di muzîkê de… Fransaya Berlioz û Bizet" wiha ye.

Jiyana kurt a Bizet bi xebata afirîner a bi hêz û dijwar tije bû. Demek dirêj derbas nebû ku ew xwe dît. Lê awarte şexsîyet Kesayetiya hunermend di her tiştî de xwe dide der, her çend di destpêkê de lêgerînên wî yên bîrdozî û hunerî hîna ne armanc bûn. Bi salan Bizet bi jiyana gel re eleqedar dibe. Bangek wêrek ji plansaziyên jiyana rojane re alîkariya wî kir ku wêneyên ku bi rastî ji rastiya derdorê hatine derxistin biafirîne, hunera hevdem bi mijarên nû û rêgezên pir rast û bi hêz di danasîna hestên saxlem, bi xwîn bi tevahî cihêrengiya wan de dewlemend bike.

Serhildana gel a di destpêka salên 60 û 70-an de bû sedema veguhertineke îdeolojîk di xebata Bizet de, ew ber bi bilindahiya hostatiyê ve birin. "Pêşî naverok, naverok!" wî di wan salan de di nameyeke xwe de got. Di hunerê de bi qada ramanê, berfirehiya têgînê, rastiya jiyanê ve balê dikişîne. Bizet di gotara xwe ya yekane de, ku di sala 1867-an de hat weşandin, wiha nivîsîbû: “Ez nefret dikim ji pedanterî û jêhatîbûna derewîn… Li şûna ku afirandinê bike, bixebite. Kompozîtor her ku diçe kêm dibin, lê partî û mezheb bê dawî zêde dibin. Huner heta feqîriyeke tam xizan dibe, lê teknolojî bi devbêjiyê dewlemend dibe... Em rasterast, rast bin: em ji hunermendê mezin wan hestên ku kêmasiya wî tune ne daxwaz bikin û yên ku xwediyê wan in bikar bînin. Gava mirovekî dilşewat, dilgeş, hetta zirav, mîna Verdî, karekî jîndar û xurt, ji zêr, herî, bilbil û xwînê dide hunerê, em newêrin bi sar jê re bibêjin: «Lê ezbenî, ev ne xweş e. . “Name? .. Ma Michelangelo, Homer, Dante, Shakespeare, Cervantes, Rabelais berbiçav? .. “.

Ev firehiya dîtinan, lê di heman demê de pabendbûna bi prensîban, hişt ku Bizet di hunera muzîkê de pir hez bike û rêz bigire. Digel Verdi, Mozart, Rossini, Schumann divê di nav bestekarên ku ji hêla Bizet ve hatine pesindan de bêne binav kirin. Wî ji hemû operayên Wagner dûr dizanibû (berhemên serdema piştî Lohengrin hîna li Fransayê nehatine zanîn), lê wî heyranê jêhatiya wî bû. “Xebera muzîka wî nebawer e, nayê famkirin. Ev dilşewatî, kêf, nermî, evîn e! .. Ev ne muzîka paşerojê ye, ji ber ku peyvên weha nayên wateya - lê ev… muzîka her deman e, ji ber ku ew xweşik e ”(ji nameyek 1871). Bi hestek hurmetek kûr, Bizet Berlioz derman kir, lê wî bêtir ji Gounod hez kir û bi dilxwazî ​​li ser serkeftinên hevdemên xwe - Saint-Saens, Massenet û yên din axivî.

Lê berî her tiştî, wî Beethoven, ku wî pûtperestî dikir, danî û ji titanê re Prometheus digot; "... di muzîka wî de," wî got, "îrade her dem xurt e." Bizet di berhemên xwe de îradeya jiyanê, çalakiyê distira û xwest ku hest bi "rêbazên xurt" werin îfade kirin. Dijminê nezelaliyê, dilpakiya di hunerê de wiha nivîsiye: “Xweşik yekîtiya naverok û formê ye.” Bizet wiha got: “Tu şêwe bê form nabe. Ji xwendekarên xwe, wî daxwaz kir ku her tişt "bi hêz were kirin". "Hewl bidin ku şêwaza xwe bêtir melodîk, modulasyon bêtir diyarkirî û cihêreng bihêlin." "Muzîk be," wî zêde kir, "berî her tiştî muzîka xweş binivîsin." Ev bedewî û cihêrengî, azwerî, enerjî, hêz û zelaliya vegotinê di efrandinên Bizet de ne.

Serkeftinên wî yên afirîner ên sereke bi şanoyê ve girêdayî ne, ku ji bo wê pênc berhem nivîsandin (ji bilî vê yekê, hejmarek xebat nehatine qedandin an, ji ber sedemek an yekê din, nehatine sehnekirin). Balkêşiya bi îfadekirina şano û sehneyê, ku bi gelemperî taybetmendiya muzîka fransî ye, ji bo Bizet pir taybet e. Carekê wî ji Saint-Saens re got: "Ez ji bo senfoniyê nehatime dinê, ez hewceyê şanoyê dikim: bêyî wê ez ne tiştek im." Bizet rast digot: ev ne besteyên enstrumental bûn ku wî navûdengê cîhanê anîbûn, her çend hêjayiyên wan ên hunerî nayên înkar kirin, lê karên wî yên dawî muzîka drama "Arlesian" û opera "Carmen" in. Di van berheman de jîrbûna Bizêt, jêhatîbûna wî ya jîr, zelal û rastgoyî di nîşandana drama mezin a mirovan ji gel, wêneyên rengîn ên jiyanê, aliyên wê yên ronî û siyê de, bi tevahî derket holê. Lê ya sereke ev e ku wî bi muzîka xwe îradeyek bextewariyê, helwestek bi bandor a jiyanê nemir kir.

Saint-Saens Bizet bi van gotinan vegot: "Ew hemî ye - ciwan, hêz, şahî, ruhên baş." Bi vî rengî ew di muzîkê de xuya dike, di nîşandana nakokiyên jiyanê de bi xweşbîniya tavê dixemilîne. Van xisletan nirxek taybetî dide afirandinên wî: Hunermendek wêrek ku berî bigihêje sî û heft saliya xwe di nav xebata zêde de şewitî, Bizet bi dilgeşiya xwe ya bêserûber, û efrandinên xwe yên herî dawî di nav bestekarên nîvê duyemîn ê sedsala XNUMXan de radiweste. di serî de opera Carmen - ya herî baş e, ya ku edebiyata muzîka cîhanê pê navdar e.

M. Druskin

Pêkhatin:

Ji bo şanoyê dixebite «Doctor Miracle», operetta, lîbretto Battue û Galevi (1857) Don Procopio, opera komîk, lîbrettoya Cambiaggio (1858-1859, di jiyana bestekar de nehate kirin) Lêgerînên Pearl, opera, lîbrettoya Carré û Corremon (1863) The Terrible, opera, lîbrettoya Leroy û Trianon (1866, di dema jiyana bestekar de nehate kirin) Belle of Perth, opera, lîbretto ya Saint-Georges û Adeni (1867) "Jamile", opera, lîbretto ya Galle (1872) "Arlesian ”, mûzîka ji bo drama ya Daudet (1872; Suita yekem ji bo orkestrayê - 1872; Ya duyemîn ji hêla Guiraud ve piştî mirina Bizet hatî çêkirin) "Carmen", opera, lîbretto Meliaca û Galevi (1875)

Xebatên senfonîk û deng-senfonîk Sîmfoniya di C-dur (1855, di jiyana bestekar de nehatiye kirin) "Vasco da Gama", senfonî-cantata li ser teksta Delartra (1859-1860) "Roma", senfonî (1871; guhertoya orîjînal - "Bîranînên Romê" , 1866-1868) "Suîta Orkestraya Piçûk" (1871) "Welatê Dayikê", serpêhatiya dramatîk (1874)

Piano dixebite walseya konsera mezin, nokturn (1854) "Song of the Rhine", 6 perçe (1865) "Nêçîra Fantastîk", capriccio (1865) 3 skeçên muzîkê (1866) "Varasyonên Kromatîk" (1868) "Pianîst-stranbêj", 150 hêsan transkripsiyonên piyanoyê yên muzîka dengbêjî (1866-1868) Ji bo piano çar destan "Lîstikên Zarokan", komek ji 12 perçeyan (1871; 5 ji van perçeyan di "Suite Orkestraya Piçûk" de cih girtin) Hejmarek transkrîpsiyona berhemên nivîskarên din.

Songs "Album Leaves", 6 stran (1866) 6 Stranên Spanî (Pyrene) (1867) 20 kanto, berhevok (1868)